GENERAL TALKS - நிகழ்கால வெற்றிகள் முக்கியமானது

 

TAMIL :

  மனித மனமானது எப்பொழுதும் கடந்த காலத்தின் நினைவலைகளிலோ அல்லது எதிர்காலத்தின் கற்பனைகளிலோதான் சஞ்சரித்துக் கொண்டிருக்கிறது. நவீன 21ஆம் நூற்றாண்டு தொழில்நுட்பமும், அதிவேக நுகர்வுவாதச் சமூகமும் (Consumerist Society) மனிதனின் இந்த இயற்கையான பலவீனத்தைத் தங்களுக்குச் சாதகமாகப் பயன்படுத்தி, அவனை ஒருபோதும் நிகழ்காலத்தில் வாழ விடாமல் துண்டாடித் தள்ளுகின்றன. 'நிகழ்காலத்தில் வாழுங்கள்' (Being in the Present Moment) என்பது வெறும் ஒரு ஆன்மீக வாசகம் மட்டுமல்ல; அது மனிதனின் உளவியல் மற்றும் நரம்பியல் ஆரோக்கியத்திற்கான மிக அவசியமான அடிப்படையாகும். ! நடந்து முடிந்த சம்பவங்கள், தோல்விகள், கசப்பான அனுபவங்கள் மற்றும் குற்ற உணர்வுகள் (Guilt) மனிதனைத் தற்காலத்தில் இயங்க விடாமல் பின்னோக்கி இழுக்கின்றன. இது மன அழுத்தம் (Depression) போன்ற மனநலச் சிக்கல்களுக்கு வழிவகுக்கிறது. இன்னும் நிகழாத காரியங்களைப் பற்றிய கவலைகள், இலக்குகளை அடைவேனா என்ற பதற்றம் மற்றும் நிச்சயமற்ற தன்மை ஆகியவை எதிர்காலத்தைப் பற்றிய அதிகப்படியான கற்பனைகளை (Anxiety) உருவாக்குகின்றன. இதன் விளைவாக, மனிதன் தனக்குக் கண்முன்னே உள்ள உண்மையான கணத்தை (Present Moment) முழுமையாக அனுபவிப்பதில்லை. நரம்பியல் விஞ்ஞானத்தின்படி, மனித மூளையில் உள்ள 'Default Mode Network' (DMN) எனப்படும் பகுதிதான் நாம் எதைப் பற்றியும் யோசிக்காமல் சும்மா இருக்கும் போது கடந்த காலம் மற்றும் எதிர்காலத்தைப் பற்றிச் சிந்திக்க வைக்கிறது.ஒருவர் நிகழ்காலத்தில் கவனம் செலுத்தும்போது (Mindfulness), இந்த DMN பகுதியின் அதீத இயக்கம் குறைந்து, மூளையின் முற்பகுதி (Prefrontal Cortex) வலுவடைகிறது. இது கவனச்சிதறலைக் குறைத்து, உணர்ச்சிகளைக் கட்டுப்படுத்தும் திறனை (Emotional Regulation) அதிகரிக்கிறது. இன்றைய டிஜிட்டல் யுகத்தில் சோஷியல் மீடியா, நோட்டிபிகேஷன்கள் மற்றும் ஷார்ட்-ஃபார்ம் கன்டென்ட்கள் மனிதனின் கவனத்தை (Attention Span) சில வினாடிகளாகச் சுருக்கிவிட்டன. இதனால், ஒரு மனிதனால் தன் அருகில் உள்ளவர்களுடன் பேசும்போது கூட முழுமையாக அந்தத் கணத்தில் இருக்க முடிவதில்லை. போனில் உள்ள அடுத்தடுத்த அப்டேட்டுகளுக்காக அவன் மனம் தவிக்கிறது. இது நிகழ்காலத்தில் வாழுதல் என்ற உன்னத நிலைக்கு மிகப் பெரிய தடையாக அமைகிறது. நிகழ்காலத்தில் வாழ்வது என்பது எளிய காரியமல்ல; அதற்குத் தொடர்ச்சியான பயிற்சி தேவை. கடந்த காலத்தின் குற்ற உணர்ச்சியிலிருந்தும், எதிர்காலப் பயத்திலிருந்தும் விடுபட்டு, தற்போது கையில் இருக்கும் இந்த விநாடியை முழுமையாக உணர்ந்து வாழ்வதே உண்மையான மனித வாழ்க்கையின் வெற்றியாகும்.

ENGLISH :

The human mind is always wandering either in the memories of the past or the imaginations of the future. Modern 21st-century technology and the fast-paced consumerist society take advantage of this natural human weakness, tearing people away and never allowing them to live in the present. "Living in the present moment" is not merely a spiritual phrase; it is an essential foundation for human psychological and neurological health.

Past events, failures, bitter experiences, and feelings of guilt pull a person backward, preventing them from functioning in the present. This leads to mental health issues such as depression. Worries about things that have not yet happened, tension over whether goals will be achieved, and uncertainty create excessive anxieties about the future. As a result, humans fail to fully experience the real moment right in front of their eyes.

According to neuroscience, the region of the human brain called the "Default Mode Network" (DMN) is what causes us to think about the past and future when we are idling without thinking about anything specific. When a person focuses on the present (mindfulness), the excessive activity of this DMN region decreases, and the prefrontal cortex of the brain strengthens. This reduces distraction and increases emotional regulation.

In today's digital age, social media, notifications, and short-form content have shrunk human attention span to just a few seconds. Consequently, a person cannot remain fully in the moment even while talking to those nearby; their mind yearns for the next update on the phone. This acts as a major barrier to the noble state of living in the present.

Living in the present moment is not an easy task; it requires continuous practice. Breaking free from the guilt of the past and the fear of the future, and fully experiencing and living the very second currently in hand, is the true success of human life.

சினிமா மற்றும் பொழுதுபோக்கு: கலையின் தாக்கம் என்ன? #4

 

TA :

ஒரு விதவிதமான எஸ்கேபிஸ்ம்தான் மக்களே - வெகுஜன சினிமா மற்றும் மக்களின் உளவியல் (Mass Psychology) ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான ஆழமான தொடர்பை மிகத் துல்லியமாக வெளிப்படுத்துகிறது நிஜ வாழ்க்கையில்  சாதிக்க முடியாததை, தைரியமாக எதிர்க்க முடியாததை, ஒரு திரைக் கதாநாயகன் செய்து முடிப்பதை மக்கள் திரையில் பார்க்க விரும்புகிறார்கள். தன் வாழ்வில் அடக்கப்படும் எளிய மனிதன், வில்லன்களை அடித்து நொறுக்கும் ஹீரோவுடன் தன்னைத் தற்காலிகமாகப் பொருத்திப் பார்த்துக் (Relate) கைகொட்டி மகிழ்கிறான். இதுவே வணிகத் திரைப்படங்களின் அடிப்படை வெற்றிச் சூத்திரம். சூப்பர் ஹீரோ படங்கள் தங்களை நிஜமாகவே காப்பாற்ற வருவார்கள் என்பதைத் தாண்டி, மனிதனுக்குள் இருக்கும் 'அதீத சக்தி' (Superpower) மற்றும் கட்டுப்பாடற்ற அதிகாரத்தின் மீதான ஏக்கத்தையே பிரதிபலிக்கின்றன. பிராக்டிகலான, இயல்பான உலகைக் காட்டும் படங்களை விட, இந்த அதீத கற்பனைப் படங்கள் (Fantasy/Sci-Fi) அதிக வசூல் ஈட்டுவதற்குக் காரணம், அது மக்களின் ஆழமான மன ஆசைகளுக்குத் தீனி போடுகிறது. றுதியில் 'விற்கப்பட வேண்டிய ஒரு பொருள்' (A Product to Sell). அது எவ்வளவுக்கு எவ்வளவு பிரம்மாண்டமாகவும், விறுவிறுப்பாகவும், மக்களின் ஏமாற்றங்களுக்கு ஆறுதல் தருவதாகவும் கட்டமைக்கப்படுகிறதோ, அந்த அளவுக்கு அதன் வணிக வெற்றியும் மிகப்பெரியதாக அமைகிறது. கலைக்கும் வியாபாரத்திற்கும் உள்ள கோட்டில், மக்கள் தங்களின் ஆன்ம திருப்திக்காக எதை விரும்புகிறார்களோ அதைத் துல்லியமாக விற்று லாபம் பார்க்கும் மிகச் சிறந்த சந்தைதான் சினிமா உலகம். சினிமா உலகத்தின் பிரம்மாண்டத் திரைக்குப் பின்னால், பலே வணிகக் கணக்குகளும், திட்டமிடப்பட்ட வெற்றிகளும் இயங்கிக் கொண்டிருக்கின்றன. ரசிகர்களின் அறியாமையும் உணர்ச்சிகளுமே இந்தத் தொழிலின் மிகப்பெரிய மூலதனமாக பல ஆண்டுகளாகச் செயல்பட்டு வருகிறது என்பதுதான் மறுக்க முடியாத நிதர்சனம். சில சமயங்களில் திரைப்படங்களின் தயாரிப்புச் செலவுகள் மற்றும் எதிர்பாராத நஷ்டங்கள் கார்ப்பரேட் இன்சூரன்ஸ் மூலம் ஈடுகட்டப்படுகின்றன. படம் தோல்வியடைந்தாலும், முதலீட்டாளர்களின் பணம் பாதுகாப்பான கைகளில் இருக்கும்படி முன்பே வியூகங்கள் வகுக்கப்பட்டிருக்கும். பொதுவாக ஒரு படம் தியேட்டரில் தோல்வியடைந்துவிட்டால், தயாரிப்பாளர் நஷ்டப்பட்டுவிட்டார், நடுத்தெருவுக்கு வந்துவிட்டார் என்றுதான் நாம் நினைப்போம் , , "சினிமா ஒரு பொழுதுபோக்கு" என்பது பொதுமக்களுக்கான மாயை; ஆனால், "சினிமா என்பது எதை இழந்தாலும் லாபம் பார்க்கும் ஒரு விளையாட்டு ! வெறும் கலை என்ற எண்ணத்திலேயே மக்கள் அதை அணுகுவதால், அது ஒரு பொருளாதாரப் பொருள் (Commercial Product) என்ற கோணத்தில் அதைப் பார்ப்பதற்கான விழிப்புணர்வு பொதுமக்களிடம் பொதுவாக இருப்பதில்லை. இந்த அறியாமையே சினிமா துறையினருக்கு மிகப்பெரிய பாதுகாப்பாக அமைகிறது.

EN :

A different kind of escapism indeed reflecting the deep connection between mainstream cinema and mass psychology: people love to watch a movie screen hero accomplish what they cannot achieve or bravely resist in real life. The ordinary person who is suppressed in life temporarily relates to a hero smashing villains and rejoices by clapping. This is the fundamental success formula of commercial movies. Beyond hoping that superhero movies will genuinely come to save them, they reflect the yearning for the "superpower" and unrestrained authority that lies within humans. The reason why these hyper-imaginative fantasy/sci-fi movies gross higher box office numbers than practical, realistic world-portraying films is that they feed the deep-seated desires of the masses.

Ultimately, cinema is "a product to sell." The more grandly, thrillingly, and comforting-to-people's disappointments it is structured, the greater its commercial success becomes. On the fine line between art and business, the world of cinema is an exceptional market that precisely sells whatever people desire for their soul's satisfaction and reaps a profit. Behind the grand screen of the film world, clever business calculations and engineered successes are constantly in play. The ignorance and emotions of the fans have served as the biggest capital of this industry for many years—this is an undeniable reality.

Sometimes, production costs and unexpected losses of films are covered through corporate insurance. Even if a movie fails, strategies are predetermined so that the investors' money remains in safe hands. Generally, when a film fails in theaters, we tend to think the producer has suffered a loss and hit rock bottom. However, "cinema is entertainment" is an illusion for the general public; whereas "cinema is a game where profits are made regardless of what is lost!" Because people approach it purely with the mindset that it is art, the general public typically lacks the awareness to view it from the perspective of a commercial product. This very ignorance serves as the biggest safeguard for the film industry.

சினிமா மற்றும் பொழுதுபோக்கு: கலையின் தாக்கம் என்ன? #3

TAMIL :

கலையை விட சினிமா ஒரு வணிக நிறுவனமாகவும் (Commercial Business) லாபம் தரும் தொழிலாகவுமே பார்க்கப்பட வேண்டும் என்ற யதார்த்தமான பார்வை : சினிமா என்பது தூய கலையைச் சேவிப்பதற்கான இடமல்ல; அது கோடிக்கணக்கான முதலீட்டைப் போட்டு, மக்களிடம் பொழுதுபோக்கைக் கொடுத்து லாபம் ஈட்டும் ஒரு மிகச்சிறந்த வணிகக் களம். அதைத் தாண்டி அதற்கு வேறு முத்திரைகள் குத்துவதில் அர்த்தமில்லை. திரைப்படத் துறையில் கோலோச்சுபவர்கள் பலரும் தங்களின் தனிப்பட்ட விருப்பு வெறுப்புகள், அறம் மற்றும் பாவ-புண்ணியக் கணக்குகளைத் தாண்டி, வணிகத் தேவைகளுக்கேற்ப தங்களை மாற்றிக்கொள்பவர்களாகவே இருக்கிறார்கள். வியாபார வெற்றிக்கு நடைமுறை யதார்த்தமும், சமரசங்களும் அவசியமாகின்றன. சினிமா சமூகத்தை மாற்றும் அல்லது புரட்சியை உருவாக்கும் என்ற கருத்தை முழுமையாக நம்ப முடியாது. சமூக மாற்றங்களும் அரசியல் விழிப்புணர்வுகளும் மக்களுடைய நேரடி இணைப்பாலும், மக்களின் கூட்டுச் சிந்தனையாலுமே சாத்தியமாகின்றனவே தவிர, வெறும் சினிமாப் படங்களால் மட்டுமே அது நிகழ்ந்துவிடாது. கலை என்ற பெயரில் கட்டமைக்கப்படும் மாயைகளை விட, சினிமாவின் உண்மையான பொருளாதார மற்றும் வணிகவியல் விஷயங்களை மக்கள் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், ஆடியன்ஸுக்கு இதுதான் பிடிக்கும்" என்று யாராலும் எந்தக் காலத்திலும் கணிக்க முடியாது. சினிமா ரசிகர்களின் மனநிலை காற்று வீசும் திசையைப் போல மாறக்கூடியது. ஒரு படம் வெற்றி பெறுவதற்குத் தரம் அல்லது நுணுக்கங்களை விட, அந்தத் தருணத்தில் மக்களுக்குத் தேவையான பொழுதுபோக்கு (Entertainment) எந்த அளவுக்குக் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது என்பது மட்டுமே அளவுகோலாக இருக்கிறது.சினிமா என்பது ஒரு கலை என்பதைத் தாண்டி, அது முதன்மையாக ஒரு 'கமர்ஷியல் மீடியா' (Commercial Medium) மற்றும் வணிகத் துறை என்பதைப் பலரும் புரிந்துகொள்வதில்லை , இளைஞர்கள் பலரும் சினிமாவின் மாயவலைக்குள் சிக்கி, தங்களது பொன்னான இளமையையும் வாழ்க்கையையும் "சினிமாவுக்காக அர்ப்பணிக்கிறேன்" என்று முழுமையாக இழந்து நிற்பது கவலைக்குரிய விஷயம் , மிகச் சிறந்த நுணுக்கங்களுடன், தூய கலைக்காக எடுக்கப்படும் பல கலைப் படைப்புகள் (Art Films) தியேட்டர்களில் மக்களிடம் வரவேற்பைப் பெறாமல் படுதோல்வி அடைவதைப் பார்க்கிறோம். மாறாக, பெரிய அளவில் லாஜிக் பார்க்காமல் எடுக்கப்படும் எளிமையான பொழுதுபோக்குப் படங்கள் கோடிக்கணக்கில் வசூல் செய்கின்றன. இதுவே இந்தத் துறையின் வணிக விதியாகும். சினிமாவின் மீதான அதீதக் காதலால், தங்களது கல்வி, வேலை, குடும்பம் மற்றும் சொந்த முன்னேற்றத்தைத் துறந்துவிட்டு வரும் பல இளைஞர்கள், இறுதியில் வாய்ப்புகள் கிடைக்காமல் நடுத்தெருவில் நிற்பதை யதார்த்தத்தில் பார்க்க முடிகிறது. JIGARTHANDA DOUBLEX மாதிரியான படங்கள் பெரிய வெற்றியை கதைக்காக பெற்று இருக்க வேண்டும் , ஆனால் ஆடியன்ஸ் மாறுப்பட்ட படங்களை அல்லவா வெற்றியடைய தேர்ந்தெடுத்தார்கள் ?

ENGLISH : 

The realistic perspective is that cinema should be viewed more as a commercial business and a profitable industry rather than just art: cinema is not a place to worship pure art; it is an exceptional commercial arena where millions are invested to provide entertainment to the people and generate profit. Beyond that, it makes no sense to brand it with other labels. Many of those who thrive in the film industry are individuals who adapt themselves to commercial demands, bypassing their personal preferences, morals, and accounts of sin and virtue. Practical reality and compromises are essential for business success. The notion that cinema can change society or bring about a revolution cannot be fully relied upon. Social changes and political awakenings are made possible only through the direct connection of the people and their collective thinking, rather than merely by motion pictures. People need to learn the true economic and commercial realities of cinema, rather than the illusions built in the name of art.

No one can ever predict what the audience will like. The mindset of cinema-goers can change like the direction of the wind. To achieve success, rather than quality or technical nuances, the sole benchmark is the extent to which the entertainment needed by the people at that moment is delivered. Beyond being an art form, many fail to understand that cinema is primarily a 'commercial medium' and business sector. It is concerning that many young people get trapped in the illusions of cinema and completely waste their precious youth and lives proclaiming, "I am dedicating my life to cinema." We see many artistic films (Art Films) made with exquisite nuances failing miserably in theaters without public reception, whereas simple entertainment movies made without looking much at logic gross crores. This is the commercial rule of this industry. Driven by an obsession with cinema, many youth sacrifice their education, jobs, families, and personal progress, only to end up stranded on the streets without opportunities, as seen in reality.

சினிமா மற்றும் பொழுதுபோக்கு: கலையின் தாக்கம் என்ன? #2

 

TAMIL :

மறுபுறம், இந்த விவாதத்திற்கு ஒரு ஆதாரமாகப் பார்க்கும்போது, சினிமா என்பது மக்களால் மிக எளிதில் புரிந்து கொள்ளக்கூடிய ஒரு ஊடகமாக இருக்கிறது; மாறாக, அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பம் போன்ற மற்ற துறைகளைக் கற்றுக்கொள்ளவும், அதன் அடிப்படைகளைப் புரிந்துகொள்ளவும் அதிகமான நேரமும் தீவிர முயற்சியும் தேவைப்படுகிறது. படிப்பு, வேலை, திருமணம் என்று தங்களின் அன்றாடப் போராட்டங்களில் பிஸியாக இருக்கும் மக்களுக்கு, சினிமா மட்டுமே எளிமையான மற்றும் எதார்த்தமான பொழுதுபோக்காக அமைகிறது. இருந்தபோதும் , மக்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள துறைகள், அறிவியல் மற்றும் சுற்றுச்சூழல் போன்ற அவசியமான நிஜ உலகச் சூழல்களைப் பற்றித் தெரிந்து கொள்வதும் மிக முக்கியமானது. ஏனென்றால், ஒரு வலுவான சமுதாயம் என்பது யாராலும் எளிதில் ஏமாற்ற முடியாத அளவுக்குப் புத்திசாலித்தனமான மக்களால் கட்டமைக்கப்பட்டதாக இருக்க வேண்டும். அதுமட்டுமின்றி, சினிமா சில நேரங்களில் அறிவுபூர்வமாக யோசிப்பதை விட, உணர்வுபூர்வமாக மட்டுமே சிந்திக்கத் தூண்டுகிறது என்பதற்கு, திரைப்படங்களைப் பார்த்துச் சில இளைஞர்கள் ஆபத்தான ஸ்டண்டுகளைச் செய்தோ அல்லது சிறு குற்றங்களில் ஈடுப்பட்டோ சிக்கிக்கொள்வதை நாம் கண்கூடாகப் பார்ப்பதே சாட்சியாகும். இதுபோன்ற சம்பவங்கள் வருத்தமளித்தாலும், சினிமா நமது சமூகத்திற்கு வழங்குவதில் எந்தக் குறையும் வைப்பதில்லை என்றும், அதில் உள்ள நன்மைகளையும் தீமைகளையும் நாம் எவ்விதப் பார்வையில் அணுகுகிறோம் மற்றும் எப்படிக் கையாளுகிறோம் என்பதில்தான் அதன் தாக்கம் முழுமையாகச் சார்ந்துள்ளது என்றும் நாம் கூறலாம். ஒருபுறம் ரியாலிட்டி ஷோக்கள், பிரபலங்களின் விளையாட்டுகள் மற்றும் பொழுதுபோக்குப் பேச்சுக்களுக்கு தொலைக்காட்சிகளும் ஊடகங்களும் தினசரி பல மணி நேரங்களை ஒதுக்கிக் கொண்டிருக்கின்றன. அதற்குப் பதிலாக, பெரிய கட்டிடங்கள் எவ்வாறு கட்டப்படுகின்றன, வெவ்வேறு தொழில்துறைகள் எப்படிச் செயல்படுகின்றன, மற்றும் அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் செயல்பாடுகள் போன்ற அறிவுபூர்வமான விஷயங்கள் தொலைக்காட்சி மற்றும் இணையதளங்களில் பிரதான உள்ளடக்கமாக (Mainstream Content) வழங்கப்பட வேண்டும் என்பதே பலரின் நியாயமான எதிர்பார்ப்பாக உள்ளது. ஏனென்றால், மக்களிடம், குறிப்பா இளைஞர்களிடம் அறிவுப்பூர்வமான விஷயங்களைத் தெரிந்து கொள்ளும் ஆர்வமும் திறனும் நிச்சயமாக இருக்கின்றன. ஆனால், நாம் தொடர்ந்து இதுபோன்ற வெறும் பொழுதுபோக்கு அம்சங்களுக்கு மட்டுமே அதிக முக்கியத்துவம் கொடுத்து வருங்கால தலைமுறையையும் இதே பாதையில் பழக்கிவிட்டால், இந்த உலகத்தில் தங்களின் முன்னேற்றத்திற்காகக் கொட்டிக் கிடக்கும் எக்கச்சக்கமான வாய்ப்புகளை அவர்களால் காண முடியாத சூழ்நிலை உருவாகிவிடுமோ என்ற அச்சமும் எழுகிறது. பொழுதுபோக்கு மனதைச் சிறிது நேரம் ஆசுவாசப்படுத்த உதவினாலும், அதுவே வாழ்வின் பிரதான இலக்காக மாறிவிட்டால், சிந்திக்கக் கூடிய திறனும் நிஜ உலகத் திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்ளும் ஆர்வம் மங்கிப்போய்விடும் என்பதும் மறுக்க முடியாத நிதர்சனமாகும்.

ENGLISH :

On the other hand, looking at this argument as evidence, cinema is a medium that is very easily understood by people; whereas learning other fields like science and technology, and understanding their fundamentals, requires much more time and intensive effort. For people who are busy with the daily struggles of life - education, jobs, and marriage, cinema serves as a simple and realistic form of entertainment. Nevertheless, it is also crucial for people to learn about essential real-world environments such as surrounding industries, science, and the environment. This is because a strong society must be built by intelligent people who cannot be easily deceived by anyone. Furthermore, as evidence that cinema sometimes prompts emotional thinking rather than intellectual reasoning, we witness young people getting into trouble or committing minor offenses after being influenced by dangerous stunts seen in movies. Although such incidents are regrettable, we can say that cinema itself falls short of nothing in what it offers to our society, and its overall impact depends entirely on the perspective with which we approach and handle its pros and cons. On one side, television channels and media outlets allocate several hours daily to reality shows, celebrity games, and entertainment talk shows. Instead, there is a reasonable expectation among many that intellectual content—such as how large buildings are constructed, how different industries function, and the mechanisms of science and technology should be provided as mainstream content on television and the internet. This is because people, especially the youth, certainly possess the curiosity and capability to learn intellectual matters. However, if we continue to give excessive importance only to such mere entertainment and train future generations down the same path, the fear arises that they might fail to see the abundant opportunities scattered around the world for their advancement. While entertainment helps soothe the mind for a brief moment, it is an undeniable reality that if it becomes the primary goal of life, the ability to think and the drive to develop real-world skills will gradually fade away.

சினிமா மற்றும் பொழுதுபோக்கு: கலையின் தாக்கம் என்ன? #1

 

TAMIL :

வணிக ரீதியான லாபம் மற்றும் பொழுதுபோக்கு நோக்கம் மட்டுமே பெரும்பான்மையான திரைப்படங்களின் அடிப்படை என்பதிலும், பாடப்புத்தகங்கள் நிஜ உலக அறிவை அடிப்படையாகக் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்பதிலும் மறுக்க முடியாத உண்மை உள்ளது. இருந்தபோதிலும், மனித சமூகத்தின் பரிணாம வளர்ச்சியில் திரைப்படங்கள் மற்றும் கலைப் படைப்புகளின் பங்களிப்பை வெறும் "வணிகம்" அல்லது "கற்பனைக் குவியல்" என்று மட்டும் சுருக்கிவிட முடியாது. வணிக நோக்கத்திற்காக எடுக்கப்பட்ட பல திரைப்படங்கள் கூட, வரலாற்றில் சமூக சீர்திருத்தங்கள், சாதி மறுப்பு, பாலின சமத்துவம் மற்றும் அரசியல் விழிப்புணர்வை மக்களிடம் கொண்டு சேர்க்கும் ஊடகங்களாகச் செயல்பட்டுள்ளன. நேரடி அறிவை விட, உணர்வுபூர்வமான கதைகள் மனிதர்களின் மனங்களை மாற்றியமைக்கக் கூடிய ஆற்றல் கொண்டவை. பள்ளிகளில் கற்பிக்கப்படும் 'நான் ஃபிக்ஷன்' அறிவு ஒரு மனிதனுக்குத் தேவையான தரவுகளைத் தரும்; ஆனால், ஒரு கலைப் படைப்பு அல்லது கதை மனிதர்களின் மனோவியல், உளவியல் சிக்கல்கள் மற்றும் சக மனிதர்கள் மீது கொள்ள வேண்டிய அனுதாபத்தை (Empathy) வளர்க்க உதவுகிறது. ஒரு திரைப்படம் என்பது வெறும் கதை மட்டுமல்ல; அது ஒளியியல் (Optics), ஒலியியல், கணினி அறிவியல், உளவியல் மற்றும் நிர்வாகம் என பல நூறு தொழில்நுட்பங்களின் கூட்டு முயற்சி. இதுவும் ஒருவகையில் மனித அறிவின் வெளிப்பாடுதான். திரைப்படங்கள் 'தி பீகீப்பர்' போன்ற படைப்புகள் மூலம் இணையவழி மோசடிகள் குறித்து குறிப்பிட்ட அளவு விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்தினாலும், அவை ஆவணப்படங்கள் தரும் தெளிவான மற்றும் உண்மையான தரவுகளுக்கு இணை என்று ஆகாது எனினும், பொழுதுபோக்கு அம்சங்கள் நிறைந்திருப்பதால் திரைப்படங்கள் பரவலாகப் பேசப்படும் நிலையில், ஆவணப்படங்கள் பின்னுக்குத் தள்ளப்படுகின்றன. இத்தகைய திரைப்படங்களின் தாக்கம் மக்களுக்கு சில விழிப்புணர்வுகளை வழங்கினாலும், சில சமயங்களில் அவை தேவைக்கும் அதிகமான தகவல்களைக் கொடுத்து மக்களை வெறும் பொழுதுபோக்கு நுகர்வோராக மட்டுமே மாற்றுகின்றன என்ற சந்தேகம் எழுகிறது. உலகம் முழுவதும் இன்ஸ்டாகிராம் போன்ற பொழுதுபோக்கு தளங்களின் ஆதிக்கம் அதிகரித்துவிட்டதால், இளம் தலைமுறையினர் தங்களுடைய சொந்த வாழ்க்கையை முன்னேற்றுவதிலும் நிஜ உலக வளர்ச்சிக்கும் கொடுக்க வேண்டிய கவனத்தை விடுத்து, பொழுதுபோக்கிலேயே தங்களை முழுமையாகத் தொலைத்துவிட்டார்களா ? என்ற நியாயமான கேள்வி நம் கண்முன்னே விடைதெரியாமல் நிற்கிறது.

ENGLISH : 

While it is an undeniable truth that commercial profit and entertainment are the primary foundations of most movies, and that textbooks must be grounded in real-world knowledge, the contribution of films and artistic creations to human social evolution cannot be reduced merely to "commerce" or a "pile of fantasies." Even many films made with commercial motives have historically served as mediums to bring social reforms, the rejection of caste, gender equality, and political awareness to the masses. More than direct knowledge, emotionally driven stories possess the power to transform human minds. 'Non-fiction' knowledge taught in schools provides a person with necessary data, whereas an artistic work or story helps foster empathy, emotional intelligence, and a deeper understanding of fellow human beings. A movie is not just a story; it is the collaborative effort of hundreds of technologies, including optics, acoustics, computer science, psychology, and management, which in itself is an expression of human intellect. Although films like The Beekeeper raise a certain level of awareness regarding online scams through their creations, they cannot replace the clear and authentic data provided by documentaries; yet, because of their entertaining elements, movies are widely discussed while documentaries are pushed to the background. While the impact of such films provides some awareness, it raises a lingering doubt as to whether they sometimes provide more information than necessary and reduce people into mere consumers of entertainment. With the dominance of entertainment platforms like Instagram increasing worldwide, a very valid question stands unanswered before our eyes: have the younger generation neglected the attention they ought to give to advancing their own lives and real-world growth, losing themselves entirely in entertainment instead?

GENERAL TALKS - கனவுகளை நிறைவேற்ற வழிகாட்டல் அவசியமானது.

 

 பொதுவாகத் தலைவர்களிடம் அன்பு இருக்காது என்றும், அன்பு காட்டுபவர்கள் தலைவர்களாக இருக்க முடியாது என்றும் நிலவும் கருத்து பலருக்குப் பொருந்தக்கூடிய ஒரு யதார்த்தமே ஆகும். வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிட்ட பத்து அல்லது பதினைந்து பேரின் பொறுப்புகளை நாம் ஏற்க நேரிடும் போது, அவர்கள் யோசிக்க முடியாத பல ஆழமான கோணங்களில் நாம் சிந்திக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்படுகிறது. அப்பொழுது அவர்களுக்கு எது நிஜமான வெற்றியைக் கொடுக்குமோ, அதனைத்தான் நாம் சுட்டிக்காட்ட வேண்டும். அதாவது, வெறும் கனவுகளையும் மாயைகளையும் (நட்சத்திரங்கள் போன்ற கற்பனைகளை) அவர்களுக்குக் காட்டி ஏமாற்றக் கூடாது; மாறாக, அந்த நட்சத்திரங்கள் என்பது ஹீலியம் போன்ற வாயுத் துகள்களால் உருவான எதார்த்தமான அறிவியல் உண்மைகள் என்பதைப் புரிந்து கொள்ளும் பக்குவம் நமக்கு இருக்கும். ஆனால், நம்முடன் இருப்பவர்களும் நம்மைப் போலவே அதே ஆழத்துடன் சிந்திக்க வேண்டும் என்று எதிர்பார்ப்பது சாத்தியமற்றது. கனவுகள் காண்பது எப்படி என்று கண்களுக்கு சொல்லித்தர வேண்டும் என்ற கவிதையைப் போல, நம்முடைய வாழ்க்கையில் அடுத்த கட்டத்திற்கு எப்படிச் செல்வது என்பதை நம்மை வழிநடத்தும் தலைமைதான் நமக்குச் சொல்லித்தருகிறது; மேலும், நம்மைச் சார்ந்திருப்பவர்களுக்கும் அதைக் கற்றுக்கொடுக்க வைக்கிறது. இந்த உண்மையை வாசகர்கள் அனைவரும் மிகவும் கவனமாகவும் ஆழமாகவும் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்.

GENERAL TALKS - போட்டிகள் நிறைந்ததே தொழில் துறையின் தாக்கம்

 

 தொழில் துறையில் வெற்றி பெறுவது என்பது கடுமையான போட்டியின் காரணமாக ஒரு பெரிய போராட்டமாகவே அமைகிறது. நீங்கள் ஒரு தொழிலில் இறங்கிவிட்டால், உங்களை விட அதிக விற்பனை செய்பவர்களை வென்று காட்டியாக வேண்டும்; இல்லையெனில் எதிர்பார்த்த லாபத்தைப் பெற முடியாது, கம்பெனியை விரிவுபடுத்தவும் ஊழியர்களுக்குச் சரியான சம்பளம் வழங்கவும் இயலாது. இந்த உலகத்தில் போட்டி இல்லாமல் வாழ்ந்துவிடலாம் என்று எப்போதுமே ஆசைப்பட முடியாது; யார் வேண்டுமானாலும் யாரிடமும் போட்டி இருக்கத்தான் செய்யும், அதனை யாராலும் தவிர்க்கவோ மாற்றவோ முடியாது. ஒருவேளை தனித்து நின்று ஆரோக்கியமான வாழ்க்கையை அமைக்க வேண்டும் என்றால் அதற்குப் பின்னணியில் வலுவான பணபலம் தேவைப்படுகிறது. அப்படிப் பணபலம் இல்லாத பட்சத்தில், போட்டியைச் சந்தித்து வெற்றி பெற்றே ஆக வேண்டிய நிர்பந்தமான சூழ்நிலை ஒவ்வொருவருக்கும் உருவாகிறது என்பதை எவராலும் மறுக்க இயலாது. தொழில் துறையில் தோல்வியடையும் போது அதற்காக அதிகமாக வருத்தப்படுவது எவ்வளவு பெரிய முட்டாள்தனமோ, அதேபோல வெற்றி கிடைக்கும்போது அந்த வெற்றியைப் பெரிதாகக் கொண்டாடுவதும் ஒருவித முட்டாள்தனமே ஆகும். வாழ்க்கையின் ஏற்ற தாழ்வுகளைச் சமநிலையில் கையாளத் தெரிந்தவர்கள் மட்டுமே தொழில் துறையில் நிலையான முன்னேற்றத்தை அடைய முடியும். உணர்ச்சிகளை வெளிப்படையாகக் காட்டுபவர்களை விட, எதனை எங்கு வெளிப்படுத்த வேண்டும் என்பதில் நிதானமாக இருப்பவர்களே வியாபாரத்தில் ஜெயிக்க முடியும்; மாறாக, எல்லாவற்றையும் வெளிப்படையாகப் பேசும் தன்மைக் கொண்டவர்கள் தொழில் துறையில் வெற்றி பெறுவது மிகவும் அரிது, சொல்லப்போனால் அப்படிப்பட்டவர்களுக்கு வெற்றியற்கான வாய்ப்பே இல்லை என்று கூட கூறலாம்.